摄影光影技巧？ 摄影镜头运用技巧？

一、摄影光影技巧？

摄影的光影技巧有：

1、左右分别打光：

要使灯光平均的照射在我们要拍摄的人物、产品身上，左右分别打光是最安全也是最快捷的方法，如果产品需要的灯光大的话，可以把闪光灯的吊臂摇高，可以照射到更多。

2、根据拍摄物来移动灯罩：

如果你拍摄的东西横截面很大的话，可以把灯罩横向旋转，这样照射到的灯光会更加的集中，当然也可以把吊臂摇高，然后垂直照射下来，灯光的强度会更加的高。

3、照片亮度可以通过灯泡强度和距离决定：

闪光灯下拍出来的照片，除了我们相机的参数之外（已经不需要考虑测光了）主要还是看闪光灯距离拍摄的物体的远近，以及闪光灯的参数，尽量做到左右的闪光灯参数相同。

4、使用三脚架可以确保每个照片的角度相同：

如果我们有很多产品需要拍摄，比如四五百个同类型的产品，为了不必要的麻烦，可以使用三脚架来拍摄，这样他们出来的角度，灯光看起来都是一致的。

5、选择合适的参数并且一直使用它：

为了可以使每个照片的明暗看起来差不多，我们除了要用三脚架固定位置之外，相机的参数也不可以随便修改，特别是ISO、光圈等决定光线的这一些参数。

6、不要在相机上过多的进行后期的修改：

相机上的方案也要进行一定的调整，我们可以使用电脑后期，比如锐度、饱和度等等，可以选择最原始的方案来进行拍摄，闪光灯下，也许会有一定色差，可以选择色温的白平衡模式。

7、新手可以把照明灯打开：

如果你是什么经验都没有的摄影新手，不知道闪光灯的灯光打到了哪里的话，可以把闪光灯的照明灯打开，这样我们就可以看到我们要拍摄的物体，哪些地方照射到了灯光了。

二、摄影镜头运用技巧？

摄影镜头的运用技巧包括选择适合主题的镜头、掌握焦距和光圈的运用、使用滤镜和反光板等辅助工具，还要注意构图和角度的选择，以及抓住瞬间和表现情感等方面的技巧。

三、人物速写中的光影怎么运用？有哪些技巧？

我小白一只。问问。我等于就是白问。

四、摄影中光影线条的优点？

我认为摄影中光影线条的优点是：

1、塑造形体

物体的形状由多种线条构成。在摄影创作中，被摄物体的形态有各式各样的线条组成，它们构成了物体的基本形态。

2、确定边际

线条是面的边际，线把面切割称大小不同的形状，并且成为立体世界上下、左右、前后的界定。

3、暗示空间

由于线条的会聚和分散、平行与交叉形成的空间，会在画面中形成新的空间，且有引导作用，从而在有限的平面展现一个无限的空间。

4、形成节奏

由于视觉沟通的习惯，人们往往会被线条吸引。等距离间隔的线重复排列会产生视觉到听觉的通感，也就是节奏感。间隔的不同、粗细的不同更会产生节奏的变化，使摄影画面别具美感。

5、传递感觉

由于各种形状的线具有不同的性格，可以直接带给欣赏者某种特定的感受，并能启发欣赏者的进一步想象，产生更丰富的感觉。

6、表现抽象

线是物体抽象化的有力手段，如标志、记号以及文字，这些都是用线来表现的。线的粗细、线的间距变化能产生远近的感觉，粗线和细线的结合产生立体感。线成为抽象化语言并可以包含很丰富的内容。

五、教父中的摄影技巧？

教父中每一帧画面都展现出了摄影师拍摄的一个特定的方式都是在预先计划的故事中完成视觉透视的效果。

会根据故事和摄影师合作的导演进行调整。并为电影想出一个简洁的方法或概念，然后将其运用到电影摄影中。如《教父》中就运用了大量的阴影来展现整个故事。

六、光影在故宫中的运用？

初冬，北京故宫（紫禁城）已经缺少了秋天五彩斑斓的色彩，但是故宫里的光影变化赋予建筑的灵魂，让建筑“活”了起来的绝美景致，让人感到震撼。置身其中，让我乐此不疲，享受着摄影带来的快感，享受着紫禁城的美丽。

光与影巧妙结合的故宫，实是最美的画卷，那日清晨来到了故宫，回首观看东方天际腾升的大红太阳，映照在古老的故宫顶端之处，光晕儿带红折绿地出了许多小圆串串珠的光圈。景色甚美，略带三分神秘色彩。

当故宫各个角落阳光洒落进来，形成光影层叠，红墙碧龙黄色琉璃瓦，内庭别菀残雪未化一片空茫。冬季来故宫晒晒暖阳，享受一下生活中少许的宁静之趣。

阳光也有照不到的角度，形成了阴影。光与影巧妙结合时，故宫恍惚之际美得不像人间。

七、电影中色彩与光影有什么联系，如何运用？

一、艺术主观色彩的作用

第一，色调是指某种色彩配置成为主导色彩且呈现出倾向性，能够表现人物的情绪与创作意境。电影中大量地使用同一种色彩或者同一系列的色彩被称为色彩的象征意义。色彩本来就是自然界中最普通不过的物理现象，影视动画通过对色彩的有效还原，通过各种各样的丰富色彩反映生活中的现象与事物变化发展的轨迹。

第二，艺术色彩最突出的特点就是其具有的主观性，与真实颜色相比具有不真实性，但却体现了动画的魅力。在影视动画创作的过程中，通过怪异的特写唤起观众的情绪，渲染影片的气氛，最终让观众留下了深刻的印象。

二、影视动画中主观色彩的分类

场景主观色彩应用。场景主观色彩通常情况下不拘泥于真实性，多使用假定性与夸张的手法进行强调，最终形成绚丽的场景，从而烘托初故事的情节。在影视动画创作的过程中，场景的主观色彩要与影片的主题思想相一致，从而营造出影片所需要的氛围与情节之间的紧密联系。

在绝大多数情况下，影视动画场景的主要色彩布置取决于影片中的假定思想。例如在好莱坞动画《疯狂原始人》中，为了增加动画片的浪漫感，动画片中随处可见丰富绚丽的色彩，虽然小伊一家后来遇到了磨难，但动画制作方为了不丢失影片整体的喜剧效果，依旧多运用红色与赭石色作为背景。《疯狂原始人》中灰白色场景的典型应用是：爸爸瓜哥为了将每个家庭成员扔到对岸打算牺牲自己，整个镜头中才出现了灰白的色彩与滚滚的浓烟，从而烘托出了悲壮的气氛，爸爸瓜哥牺牲自己保护家人而勇于牺牲的形象跃然荧屏，震撼人心。

八、书法字体在PPT中的运用技巧？

1、我们找到一些合适的字体后，进行解压。

2、然后点击字体的程序，进行安装字体。

3、字体的安装，需要等待字体的安装进度。

4、字体安装完成后，我们打开PPT软件。

5、我们在PPT软件中，输入一些文字。

6、文字输入完成后，选中这些文字，点击字体按钮，进行选择刚才安装的字体。

7、这时我们会看到，刚才选择的字体，已经变成毛笔的字体了。

九、面试中运用谈话的技巧有那些？

第一，口齿清晰，语言流利，文雅大方。要注意发音准确，吐字清晰。不要磕磕巴巴，不要用口头禅，更不能有不文明的语言，切记！

第二，语气平和，语调恰当，音量适中。声音过大令人烦，声音过小则难以听清。音量的大小要根据面试现场情况而定。以所有人都能听清你的讲话为宜。　

第三，语言要含蓄、机智、幽默。在交谈中，适当的时候可以插进幽默的语言，尤其是当遇到难以回答的问题时，机智幽默地语言会显示自己的聪明智慧，有助于化险为夷，并给人以良好的印象。　

第四，注意面试官的反应。求职面试不同于演讲，而是更接近于一般的交谈。交谈中，应随时注意面试官的反应。根据面试官的反应，就要适时地调整自己的语言、语调、语气、音量、修辞，包括陈述内容等。这样才能达到面试的目的。

第五，如果在开场的时候，面试官问你问题，你由于开场太紧张没听明白，这时候一定要及时地反问。

十、光影对摄影作品主题的影响？

光影对摄影作品主题有着至关重要的影响。如果光影是明亮清澈的则主题也应该是积极阳光的，如果光影是昏暗的那主题应该是忧伤伤感之类的，