从艺术的角度分析阿甘正传？

如果要问《阿甘正传》是属于艺术片还是商业片，我想大多数人都会回答这是艺术片。艺术片跟商业片一个很大的区别，在于它会对世界、社会、生命之个人进行原创的批判，也会对电影语言进行实验性尝试。20世纪90年代的美国，由于新保守主义、社会粗俗化以及霸权文化的异军突起，好莱坞据此推出了大量关于渴望回归原始、抵触现代文明以及推崇低智等影视作品，美国媒体称之为“反智电影”，而《阿甘正传》就是在这样的时代背景下应运而生。阿甘的故事带来了神奇的效果，让美国人心灵受到极大震撼，也开始自觉反省本国和个人的历史，完成了这部电影的使命，故而艺术在一定程度也能影响社会。

从电影技巧谈起，影片采用的是倒叙的手法，以主人公的第一人称对故事进行回忆，让人觉得很真实也很温暖。片头和片尾出现的羽毛，不仅是追求视觉的美感，更是对整个人生的隐喻，飘飘荡荡、无法自主，但却轻盈美丽、甜蜜美好的，体现出美就是理念的感性显现。阿甘所呈现出的人物形象近乎神设，处事坚持不懈，脚踏实地；对友挚深重义，视为生死之交；面对爱情一往情深，始终不离不弃。阿甘美好的心灵使观影者为之触动，向我们展示了像羽毛般纯洁而不被世俗染塵人生奇遇。

同时影片的象征手法随处可见，寄寓在不同人物、情节甚至日常话语中，观众是很难控制的，不同人对影片的理解或浅或深。其中关于历史的象征，越南战争，中美乒乓外交，水门事件等，其中伟大人物的出场犹如蜻蜓点水一般。这些重大事件通过电视角度或其他巧妙的形式嵌在阿甘生活之中，使影片更具真实性和奇特感，更是进一步对美国近代历史的一个生动再现。以及关于人物品德的美好象征，如从小的梦想就是买一艘捕虾船而最后为了阿甘牺牲自己的巴伯，阿甘母亲的坚强睿智等等，他们面对生活带来的苦难依旧保留着那份美好质朴。这也体现出艺术蕴含着关于社会的信息，反映社会的观念，如规范、价值、需求、幻想、性别、种族、阶级等。

艺术形象个性与共性的统一，最集中地体现为艺术典型。艺术典型就是艺术家运用典型化的方法，创造出来的具有鲜明个性又体现出普遍意义的艺术形象。

黑格尔认为人的形象才是唯一符合心灵的感性形象。性格是理想艺术表现的真正中心，是特殊性和普遍性的统一。成功的艺术形象都具有鲜明而独特的个性，用塑造的形象直接或间接反映社会生活，因而具有丰富而广泛的社会概括性。

影片中的经典台词，“妈妈常说人生就像巧克力，你永远不知道下一颗是什么味道”“妈